O autor José Maurício da Costa conversa sobre a lacuna do livro pronto, porém não publicado na Livraria Candeeiro 6g1h11

No próximo dia 13 de junho, das 19h às 21h, acontece na Livraria Candeeiro o ‘não lançamento do livro do Zé’. O evento, algo inusitado no cenário literário, é gratuito, aberto ao público e conta com um bate-papo sobre um livro não publicado, porém já escrito, do autor José Maurício da Costa.

O intuito do não lançamento é trocar ideias e conversar sobre a escrita e pós-escrita, compartilhar as inquietações do antes do livro se materializar, fazer uma catarse desse misto de alívio e desassossego que acomete todo o escritor diante da palavra ‘fim’. Segundo o autor José Maurício, “Em um mundo ainda dominado pelo culto à imagem do escritor e ao fetiche da mercadoria, o espaço pra se pensar o livro como algo independente de sua superfície material se torna, cada vez mais, algo essencial. Seguindo por essa linha de raciocínio, o ato de separar o trabalho criativo do objeto provoca novos elos entre autor e leitor, entre o ‘sagrado’ da obra de arte e o ‘profano’ do dia a dia, enfim, entre a teoria crítica e a prática social”.

O evento, em parceria com a Livraria Candeeiro, é gratuito e faz parte da programação paralela da 7ª edição da Feira [SUB] de arte impressa e publicações independentes que acontece em 13 de setembro de 2025, na Biblioteca Pública Municipal ‘Professor Ernesto Manoel Zink’, em Campinas (SP), das 11h às 20h.

“Como fica o autor nessa fresta que se abre entre o original e o livro ainda não publicado? Como lidar com a angústia de guardar pra si o enredo, os personagens e a curva completa da história? São dúvidas que ficam na nossa cabeça e que teremos a chance de perguntar para o autor”, comenta Marcela Pacola, produtora da Feira [SUB].

Participam do bate-papo, além do autor e fundador do Storiologia, José Maurício da Costa, Livia Mota e Natália Moreti, fundadoras do Manas Escritas® e Marcela e Fabiana Pacola, produtoras da Feira [SUB].

Não lançamento do livro do Zé

Data: 13 de junho de 2025

Horário: 19:00 às 21:00

Entrada gratuita, sem inscrição, limitado à capacidade do local

Local:  Livraria Candeeiro

Endereço: Rua Dr. Viera Bueno, 170 – Cambuí – Campinas – SP

Sobre a Feira [SUB]

O Projeto Cultural [SUB] é um projeto de fomento, reflexão e articulação do circuito artístico independente da cena contemporânea. O foco principal é discutir, mostrar, criar espaço para a produção independente na área das artes gráficas e visuais, assim como de outras áreas que se cruzam, se encontram ou se relacionam e apresentar esses trabalhos para o público. A proposta é promover um ciclo de ações composto por uma feira de arte impressa e publicações independentes – o pilar do projeto – além de exposições, bate-papos, encontros literários, palestras e workshops que acontecem em diversos espaços culturais da cidade e que fazem parte da programação paralela nos meses que antecedem a feira.

Regina Márcia Moura Tavares

Com profundo pesar, recebi ontem, 4 de junho de 2025, a notícia da morte de Niéde Guidon, arqueóloga que mudou para sempre a história da ciência brasileira. Para mim, sua perda é também pessoal. Fui sua estagiária no Museu Paulista em 1963, onde tive o privilégio de aprender com sua generosidade intelectual e rigor científico. Anos depois, reencontrei-a no Musée de l’Homme, em Paris, onde pude testemunhar a continuidade de sua trajetória brilhante. Mais recentemente, viajei até São Raimundo Nonato, no Piauí, para ver de perto os frutos de sua luta em defesa do patrimônio arqueológico do Brasil. Tive a honra de manter com Niède uma relação de amizade e profunda iração, que carrego com gratidão.

Em meio às paisagens áridas e escarpadas do sertão piauiense, Niède fez história ao revelar ao mundo que o ado das Américas poderia ser muito mais antigo do que supunha a arqueologia tradicional. Formada em História Natural pela Universidade de São Paulo nos anos 1950, iniciou sua trajetória profissional como professora de biologia em cidades do interior paulista. Ali enfrentou os desafios de um meio conservador, em que o ensino científico era pouco valorizado. Sua inquietação intelectual a levou à Europa, onde se doutorou em arqueologia na Sorbonne.

Antes disso, no Museu Paulista, trabalhou ao lado de nomes como Herbert Baldus e Wilma Chiara, adquirindo sólida formação em pesquisa arqueológica e etnográfica. Foi um período decisivo para sua futura atuação.

Niède Guidon – Parque Nacional da Serra da Capivara – foto FUNDHAM

Em 1970, um convite do então prefeito de Petrolina, Carlos Wilson Campos, levou-a a conhecer a Serra da Capivara, no sul do Piauí. Chegando a São Raimundo Nonato, Niède deparou-se com um verdadeiro santuário pré-histórico: formações rochosas esculpidas pelo tempo e abrigos naturais que preservavam milhares de pinturas rupestres, além de vestígios materiais da ocupação humana antiga.

Reconhecendo de imediato o valor daquele patrimônio, Niède articulou a criação da Missão Arqueológica Franco-Brasileira, com apoio do governo francês e do CNRS (Centre National de la Recherche Scientifique) — o principal organismo público de pesquisa da França, reconhecido mundialmente por seu e à ciência de excelência em diversas áreas do conhecimento. Foi com esse respaldo que se iniciaram escavações sistemáticas, cujos resultados desafiaram paradigmas estabelecidos.

As escavações revelaram datações surpreendentes, indicando a presença humana na região há mais de 30 mil anos, talvez até 50 mil — um dado que abalava a tese tradicional do povoamento das Américas via Estreito de Bering há apenas 13 mil anos. Com mais de 1.200 sítios arqueológicos documentados e cerca de 30 mil pinturas rupestres, a Serra da Capivara tornou-se um dos maiores patrimônios pré-históricos do mundo.

Pintura rupestre, Parque Nacional da Serra da Capivara – Foto Janine Moraes-MinC

Em 1991, após anos de esforço político e científico, foi criado o Parque Nacional da Serra da Capivara, que se tornaria Patrimônio Mundial da UNESCO. Niède não parou aí: investiu na formação de comunidades locais, na criação do Museu do Homem Americano e no incentivo ao turismo cultural como estratégia de desenvolvimento regional sustentável.

Incansável, mesmo diante de obstáculos burocráticos e financeiros, Niède jamais recuou. Sua vida é testemunho de paixão pela ciência, compromisso com a verdade e dedicação à memória dos povos antigos que habitaram nosso território.

Hoje, ao nos despedirmos dessa grande mulher, fica o legado de sua coragem e de sua visão. A arqueologia brasileira perde uma de suas figuras mais luminosas. Que seu exemplo continue a inspirar novas gerações de pesquisadoras e pesquisadores

Regina Márcia é antropóloga, especialista em Preservação do Patrimônio Cultural, escritora, conferencista, membro da ACL, do IHGGC e demais entidades culturais.

[email protected]

Feira acontece em Campinas dia 13 de setembro na Biblioteca Zink. As inscrições para participar como expositor são gratuitas e vão até 27 de junho. Inscritos am por curadoria.

Estão abertas as inscrições para editoras, artistas e coletivos interessados em participar como expositor da 7ª edição da Feira [SUB] de arte impressa e publicações independentes que acontece em 13 de setembro de 2025, na Biblioteca Pública Municipal ‘Professor Ernesto Manoel Zink’, em Campinas (SP), das 11h às 20h.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas por meio do formulário neste link, disponibilizado também no site (feirasub.com.br) e nas redes sociais (instagram e facebook) até 23h59 do dia 27 de junho de 2025. A [SUB] é gratuita tanto para os expositores quanto para o público.

Feira SUB – credito Marcela Pacola

A Feira [SUB] tem como objetivo apresentar a produção independente que circula fora do meio editorial tradicional. Trabalhos que unem as artes gráficas, a literatura e o design. São zines, xilogravuras, serigrafias, prints, ilustrações, livros, fotografias, livros de artistas e uma infinidade de produtos impressos que têm como características a produção autoral de pequena tiragem, alto valor artístico e preços íveis.

As inscrições am por um trabalho de curadoria para seleção de cerca de 90 expositores, que serão divulgados até o dia 21 de julho de 2025 no site e nas redes sociais da Feira [SUB]. “A curadoria visa trazer diversidade de formatos das publicações e linguagens artísticas, criatividade e ineditismo, impacto e relevância dos trabalhos. O foco são trabalhos autorais que unam artes visuais, artes gráficas, literatura e design”, explica Marcela Pacola, idealizadora e produtora do projeto cultural [SUB].

Feira SUB – crédito Ricardo Lima

“É um espaço de circulação, divulgação e comercialização da produção independente que tem o papel como e principal.  O intuito é aproximar e promover o diálogo entre o público e artistas publicadores, sempre dispostos a contar sobre processos criativos utilizados na materialidade da publicação, o que reflete no ineditismo dos trabalhos apresentados em cada edição”, conta Fabiana Pacola, produtora da [SUB].

A feira acontece em Campinas, mas abrange participação de artistas de outras cidades e estados. É uma referência para o segmento e está inserida no calendário oficial das feiras independentes do País. A Feira [SUB] é uma realização do Mix Estúdio Criativo e conta com o apoio da Secretaria de Cultura de Campinas. Desde a edição de 2017, a feira acontece na Biblioteca Pública Municipal ‘Professor Ernesto Manoel Zink’, no Centro de Campinas (SP).

Sobre a Feira [SUB]

O Projeto Cultural [SUB] é um projeto de fomento, reflexão e articulação do circuito artístico independente da cena contemporânea. O foco principal é discutir, mostrar, criar espaço para a produção independente na área das artes gráficas e visuais, assim como de outras áreas que se cruzam, se encontram ou se relacionam e apresentar esses trabalhos para o público. A proposta é promover um ciclo de ações composto por uma feira de arte impressa e publicações independentes – o pilar do projeto – além de exposições, bate-papos, encontros literários, palestras e workshops que acontecem em diversos espaços culturais da cidade e que fazem parte da programação paralela nos meses que antecedem a feira.

Sobre o MIX Estúdio Criativo

O Mix Estúdio Criativo (MIX) é o organizador da Feira [SUB]. É um estúdio de design e assessoria de imprensa que desenvolve identidade visual, projeto gráfico de publicações, arte impressa, artes gráficas e projetos culturais que envolvem exposições, performances, cursos e workshops.

Serviço

Feira [SUB] 2025

Inscrições: até 23h59 do dia 27 de junho de 2025 (gratuito)

Link para o formulário de inscrição >

Divulgação dos selecionados para a Feira: até 21 de julho de 2025

Data da Feira: 13 de setembro de 2025

Horário: 11 às 20 horas

Local: Biblioteca Pública Municipal ‘Professor Ernesto Manoel Zink’ (Avenida Benjamim Constant, 1633, Centro, Campinas, SP)

Entrada gratuita

Informações e dúvidas sobre as inscrições: [email protected]

Festival abre programação paralela da 7ª edição da Feira [SUB]; parceria ocorre pela segunda vez

Nos dias 23 e 24 de maio, o Sesc Campinas realiza a 2ª edição do Festival [SUB]VERSA de Artes Gráficas em parceria com a Feira [SUB] de Arte Impressa e Publicações Independentes, que acontece anualmente em Campinas. O festival, realizado no Sesc, faz parte da programação paralela da Feira [SUB].

A segunda edição vai apresentar um recorte da Feira [SUB] no SESC, com bate-papos, oficinas de experimentações impressas e manuais e uma feira de artes gráficas e publicações independentes com 15 expositores. Todas as atividades são gratuitas.

A abertura do evento acontece no dia 23 de maio, às 19h, com o bate-papo ‘Poesia feita. Poesia publicada?’ No dia seguinte, 24 de maio, das 11h às 17h30 acontecem as atividades do festival, incluindo quatro oficinas: de papel artesanal para crianças, de brincadeira gráfica, de confecção e troca de stickers (adesivos) e encadernação para montagem de um livro interativo. Dois bate-papos compõem a programação, ‘Experimentações gráficas a partir do ato de caminhar pelas ruas da cidade e outro ‘As tantas vezes que poesia e música se encontram’, tendo o poeta e ensaísta Tarso de Melo como convidado, além da feira com 15 expositores com trabalhos que mesclam as artes visuais, o design e a literatura.

“O objetivo das atividades é aproximar o público do universo das publicações independentes e convidar as pessoas a experimentar e produzir algo com os recursos das artes gráficas. Estamos trazendo mais atividades para o festival nesse segundo ano dessa parceria importante do Sesc com a Feira [SUB]”, afirma Marcela Pacola, uma das organizadoras de ambas as feiras.

O festival abre a programação paralela da 7ª edição da Feira [SUB], que se estende por outros locais de Campinas ao longo dos meses até o dia 13/09, dia oficial da feira com mais de 90 expositores na Biblioteca Pública Municipal “Professor Ernesto Manoel Zink”.

GUIA DE PROGRAMAÇÃO DIGITAL (MAIO/25)

Guia Digital Sesc Campinas – Maio

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bate papo abertura – cred Fabiana Pacola

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA DA [SUB]VERSA – 2ª EDIÇÃO

23/05 – SEXTA

BATE-PAPO

19h às 21h (abertura) – POESIA FEITA. POESIA PUBLICADA?

Bate papo sobre publicação de livros de poesia. Vamos abordar algumas questões sobre publicações do gênero poesia, mitos e verdades que permeiam o imaginário de quem está buscando editar e publicar um livro.  Com Marcela e Fabiana Pacola (Produtoras da Feira SUB e do Festival [SUB]versa), Gabriel Medeiros (Editor da Ofício Terrestres Edições) e Katia Marchese (Poeta)

Local: SESC Campinas – Saguão Espaço Multiuso.  Idade mínima: livre. Grátis – Atividade aberta, sem retirada de ingressos

24/05 – SÁBADO

11h às 17h – FEIRA DE ARTES GRÁFICAS E PUBLICAÇÕES INDEPENDENTES  

Feira de artes gráficas e publicações independentes com 15 expositores, com foco na produção artística autoral de trabalhos que se utilizam de diversas técnicas no campo das às artes gráficas e suas vertentes. Um recorte da Feira [SUB] de Arte Impressa e Publicações Independentes que acontece anualmente em Campinas. Expositores: AnansiLab, CartoArte, Cecerelê, Editora Incompleta, Estudio ceda el o, Gambiarra Genérica, graficafabrica, Hofstatter, Impressões de Minas Editora, Laura Mazzo, Laura Trchmnn, Lote 42, Ofícios Terrestres Edições, Priscila Bellotti-Projeto Rua, Vienno

Local: SESC Campinas – Saguão Espaço Multiuso. Idade mínima: livre. Grátis. Atividade aberta, sem retirada de ingressos

bate papo experimentações gráficas – cred. Ricardo Lima

BATE-PAPOS

14h às 15h30 – EXPERIMENTAÇÕES GRÁFICAS A PARTIR DO ATO DE CAMINHAR PELAS RUAS DA CIDADE

Bate papo sobre publicação de livros independentes que incorporam as artes gráficas e visuais em suas narrativas. Neste encontro os artistas conversam sobre processos de produção artística e apresentam algumas das suas publicações que correlacionam o caminhar pelas ruas com variadas formas de impressão gráfica para elaboração de um livro ou cartaz. Com Marcela e Fabiana Pacola (Produtoras da Feira SUB e do Festival [SUB]versa), Gilberto Tomé (graficafabrica/fonte design), Priscila Belotti (Projeto RUA) e Ricardo Silva (Estudio Ceda el Paso.

Local: SESC Campinas – Espaço Multiuso. Idade mínima: livre. Grátis. Atividade aberta, sem retirada de ingressos

16h às 17h30 – AS TANTAS VEZES QUE POESIA E MÚSICA SE ENCONTRAM

Bate papo sobre impressões, edições, poesia e música. Poesia e música são artes que se complementam e que têm uma relação íntima desde a antiguidade. Nesta conversa com o editor e autor, vamos falar sobre esse encontro e ler alguns trechos dos livros.  Com Marcela e Fabiana Pacola (Produtoras da Feira SUB e do Festival [SUB]versa), Tarso de Melo (Poeta e ensaísta), Wallison Gontijo (Impressões de Minas Editora)

Local: SESC Campinas – Espaço Multiuso. Idade mínima: livre. Grátis. Atividade aberta, sem retirada de ingressos

oficina brincadeira gráfica – cred Paula de Freitas

11h às 17h – MONTANDO MEU LIVRO INTERATIVO – EDIÇÃO FLAG BOOK

Com Helder Kawabata (Costuradus – Experimentos Gráficos)

A oficina tem como objetivo ampliar o repertório de técnicas construtivas do livro, através da discussão e feitura de encadernações contemporâneas e diferenciadas. Será feita a encadernação flag book, que diferentemente do códex tradicional, é uma estrutura que propicia um olhar panorâmico e uma experiência singular no manuseio.

Local: SESC – Campinas – Jardim do Galpão. Grátis. Inscrições limitadas no local, 30 minutos antes do início de cada atividade. Crianças menores de 10 anos precisam estar acompanhadas de um adulto

11h às 17h – BRINCADEIRA GRÁFICA

Com Paula de Freitas Lopes, da Infantofaz Brincadeira Gráfica

Oficina de experimentação em artes gráficas adaptadas para crianças para criação de livro de artista com técnicas mistas: monotipia botânica, carimbo e estêncil.

Local: SESC – Campinas – Jardim do Galpão. Grátis. Inscrições limitadas no local, 30 minutos antes do início de cada atividade. Crianças menores de 10 anos precisam estar acompanhadas de um adulto.

oficina sticker – cred Ricardo Lima

11h às 17h – OFICINA ZINE DIE DE STICKER  

Com Raquel Costa, arte-educadora

Mesa de produção e troca de stickers. A partir de materiais como adesivos e canetas, as pessoas são convidadas a produzir seu próprio sticker e trocar com outros artistas. Stick Art é uma modalidade de arte urbana ligada à grupos de cultura alternativa que utilizam etiquetas adesivas com forma de manifestação pós-moderna

Local: SESC – Campinas – Jardim do Galpão. Grátis. Atividade aberta sem retirada de ingressos. Crianças menores de 10 anos precisam estar acompanhadas de um adulto.

11h às 17h – QUE PAPEL! OFICINA DE PAPEL ARTESANAL PARA CRIANÇAS

Com Luciane Kunde, artista visual

Nesta oficina as crianças terão a oportunidade de modelar uma folha de papel artesanal. Vamos começar com uma breve conversa sobre a origem do papel e as diferentes matérias-primas que podem ser usadas em sua produção. Depois, iremos modelar uma folha de papel artesanal de forma simples. Ao final as crianças poderão criar desenhos com carimbo nas folhas artesanais para levar para casa.

Local: SESC – Campinas – Jardim do Galpão. Grátis. Inscrições limitadas no local, 30 minutos antes do início de cada atividade. Crianças menores de 10 anos precisam estar acompanhadas de um adulto.

oficina papel artesanal – cred Luciana Kunde

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Contato| Feira [SUB]

Fabiana Pacola | Jornalista | (19) 99111.3632

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ASSESSORIA DE IMPRENSA | SESC CAMPINAS

Andréia Dorta – (19) 3737-1522

Ana Claudia Barros – (19) 3737-1526

Luana Greve – (19) 3737-1529

Plantão Comunicação – (19) 3737-1529 (WhatsApp)

[email protected]

O Instituto Anelo, organização sem fins lucrativos que oferece aulas de música gratuitamente, no Distrito do Campo Grande em Campinas, realizará a comemoração de seus 25 anos com apresentações em todos os sábados de maio de 2025.
A comemoração, nos dias 03, 10, 17, 24 e 31, vai contar com apresentações de alunos e grupos musicais do Anelo, como a Orquestra Anelo,  grupo Pretas e Pretos, Anelo 6teto e muito mais.
O instituto, que atualmente atende 1.200 alunos, já beneficiou milhares de pessoas. Além deste atendimento direto feito com ensino de música, uma das essências da organização é sempre promover apresentações musicais para a comunidade. “E não teria melhor maneira de comemorar este marco, se não convidar a comunidade a prestigiar a música que é feita no Anelo há 25 anos”, aponta Luccas Soares, fundador do Anelo e coordenador geral do instituto.

 Anelo

Fundado em 10 de maio de 2000, o Instituto Anelo é um projeto intergeracional que já impactou, ao longo de 25 anos de atividades, mais de 12 mil pessoas em seus projetos. Alguns deles tornaram-se músicos profissionais e professores, inclusive lecionando na própria instituição.
Atualmente, o Anelo trabalha com os seguintes projetos: Brincando com os Sons (de musicalização infantil), Instrumentos Diversos, Orquestrais e Canto (ensino de instrumentos de cordas, teclas, sopros e percussão, além de canto coral) e Prática de Banda (música em grupo).

Patrocínio

A programação do aniversário de 25 anos do Anelo é realizada por meio do projeto Música e Cidadania, que tem como patrocinadora master a FL Energia, por meio de parceria com o Instituto FL e State Grid Brazil Power Participações, e conta com patrocínio do Agibank, Unimed Campinas, Instituto Omni, Carmelo Fior, Bosch Brasil,
via Lei Rouanet de Incentivo à Cultura. O Instituto Anelo também conta com o apoio da Associação Beneficente Maria e Tsu Hung Sieh, Buckman, Chen Hsong, Ruff Distribuidora, Shopping Parque das Bandeiras e  Aeroporto de Viracopos.

SERVIÇO
PROGRAMAÇÃO – Aniversário Anelo –  25 anos

DIA                        HORÁRIO                   GRUPO

03/05                          9h                               Prática de Banda Iniciante
03/05                         10h                              Prática de Banda Funk
03/05                         11h                               Anelo Sexteto
10/05                         9h30                            Prática de Banda Pop Nacional
10/05                         10h15                           Michel Leme
17/05                         9h                                 Prática de Banda Instrumental
17/05                         10h                               Prática de Banda Mundo
17/05                          11h                               Prática de Banda Pop&Groove
24/05                         9h                                 Prática de Banda Mulheres
24/05                         9h45                            Grupo das Mulheres
24/05                         11h                                David Sue e Soldado Azul
31/05                          9h                                 Pretas & Pretos
31/05                         10h15                            Combo Anelo
31/05                         11h30                            Orquestra Anelo
31/05                         12h30                           Jam Session
31/05                         13h30                           Coral Infantil
31/05                         14h                                Coral Juvenil
31/05                         14h30                           Coral Adulto

Local: Sede do Instituto Anelo – Gratuito
Rua Vicente de Marchi, 718 – Jardim Florence
Classificação Livre – Entrada Gratuita

Você sabia que no dia 23 de abril é comemorado o Dia do Livro e que as escolas municipais de Campinas têm iniciativas para estimular cada vez mais a leitura entre os estudantes? Uma é o Clube de Leitura, que é uma das ações do Programa Municipal Leitura e Escrita (PMLE), da Secretaria Municipal de Educação.

O Clube é voltado para a Educação Básica e tem como objetivo formar leitores e produtores de texto. Para isso, trabalha  desenvolvendo a capacidade literária dos alunos.

Um dos espaços funciona na Escola Municipal de Ensino Fundamental e Educação Integral (Emefei) Orlando Carpino, no Jardim Ouro Branco. A unidade recebeu vários cenários diferentes, em 2024, que combinam com um clube de leitura. Para estimular os alunos a tomarem gosto pela leitura, a professora Michelle Felippe deixou que a criatividade falasse mais alto.

“Montei um clube de leitura divertido, criamos locais diferentes para estimular os alunos a lerem. Então teve cabana, praia, praça e muitos outros”, conta ela.

Aluno da (Emefei) Orlando Carpino atento à leitura (Foto Adriano Rosa/Prefeitura de Campinas)

“Usamos a leitura e a escrita não apenas na alfabetização, porque a entendemos como um processo contínuo em nossas vidas”, conta a professora articuladora do Programa, Kelly Cristina Munhoz.

Antes de o Programa chegar às escolas, os professores, bibliotecários e orientadores pedagógicos recebem uma formação. “Algumas formações são centralizadas nas escolas, discutindo o aprendizado e as dificuldades. Sem contar os nossos eventos anuais, como o sarau cultural”, explica a professora articuladora Simone de Oliveira.

Para a professora Michelle, tornar o ambiente mais agradável faz com que os alunos se empenhem na leitura. “Eles adoram a ideia, mesmo os que não tem a leitura autónoma conseguem. Seja com uma ajuda minha ou de um outro colega”, reforça. (Com informações da Prefeitura de Campinas)

A atração vai percorrer 15 municípios a mais do que em 2023

O desfile da Caravana de Natal de 2024 da Coca-Cola FEMSA Brasil começou nesta quarta-feira (dia 13 de novembro) e vai até 23 de dezembro. Para atender a mais localidades, serão utilizados dois comboios este ano. A primeira caravana, formada por três caminhões, iniciou sua rota nesta quarta, em Chapecó (SC) e seguirá por 50 cidades até encerrar o seu trajeto em Ponta Grossa (PR).

Já a segunda, composta por cinco veículos, parte das ruas de Campinas, em 19 de novembro, e percorrerá 35a municípios até finalizar a sua jornada em Curitiba e São José dos Pinhais (PR). Depois de Campinas, a Caravana a por outros municípios da Região Metropolitana de Campinas  (RMC). 

Na RMC, a agem dos veículos natalinos acontecerá em Americana, Campinas, Cosmópolis, Indaiatuba, Santa Bárbara D’Oeste e Sumaré. A vizinha cidade de Limeira também está no roteiro dos caminhões iluminados este ano.

Ao todo 85 municípios, em 7 estados receberão a atração e mais de 62 milhões de pessoas serão impactadas. Com o mote “Desperte o Papai Noel que há em Você”, os veículos trazem diversos atrativos, efeitos visuais e sensoriais. Outra novidade será a presença de uma orquestra com quatro integrantes (dois violinistas, um violoncelista e um trompetista), assim como conteúdos digitais sendo projetados em leds em formato de lata de Coca-Cola.

“A iniciativa é uma atração muito esperada em todo o território Coca-Cola FEMSA Brasil, então, para este ano, fizemos a alteração para atender duas rotas simultaneamente, aumentando o número de localidades contempladas.  Estamos empolgados por poder levar a magia do Natal para ainda mais pessoas e dividir esse momento tão especial com nossos clientes, colaboradores e consumidores”, afirma Luciano Sá, gerente de Experience & Prestige s da Coca-Cola FEMSA Brasil. 

Também não vai faltar a interação com a já tradicional presença do Papai e Mamãe Noel, que pelo segundo ano seguido realizam a rota, além de efeitos de fumaça e até um caminhão em full led, que trazem conteúdos digitais em homenagem às fabricas de Coca-Cola FEMSA Brasil e, outro, às famílias que se reúnem no Natal e celebram com a marca. 

Visando a sustentabilidade, quem vai puxar essa caravana são os caminhões Meteor 28.480, Meteor 29.530 e Constellation 25.480, todos equipados com o que há de mais moderno no Brasil em termos de eficiência, conforto, tecnologia e segurança para garantir o menor impacto possível durante sua trajetória por todo o país e respaldada pela melhor rede de concessionários do país.

“Nossa parceria com a Coca-Cola FEMSA Brasil é vitoriosa e se estende ao longo de todo o ano e, com a caravana de Natal, levaremos os benefícios dessa aliança à toda a sociedade de uma forma diferenciada. No dia a dia, nossos caminhões garantem a entrega de seus produtos Brasil afora e agora essa mesma robustez e alta disponibilidade vão distribuir sonhos a todos que participarem desse evento”, afirma Ricardo Alouche, vice-presidente de Vendas, Marketing e Pós-Vendas da Volkswagen Caminhões e Ônibus.

A Caravana é uma atração gratuita e suas datas e percursos detalhados podem ser conferidos no site https://natal.coca-cola.com.br/ As rotas estão sujeitas a alterações sem aviso prévio.

Roteiro da Caravana de Natal da Coca-Cola FEMSA Brasil na RMC e Limeira

19/11 – Campinas 

02/12 – Indaiatuba 

03/12 – Limeira

04/12 – Cosmópolis, Americana e Santa Bárbara do Oeste 

09/12 – Sumaré 

Demais localidades

Santa Catarina

13/11 – Chapecó

Rio Grande do Sul

15/11 – o Fundo

16/11 – Santa Maria

17/11 – Vera Cruz e Santa Cruz

18/11 – Lajeado e Estrela

20/11 – Pelotas 

22/11 – Farroupilha e Caxias do Sul

23/11 – Canoas, Cachoeirinha e Gravataí 

24/11 – Esteio, Sapucaia do Sul, Novo Hamburgo e São Leopoldo 

Santa Catarina

27/11 – Tubarão e Criciúma

28/11 – Palhoça e São José

29/11 – Antônio Carlos e Biguaçu 

30/11 – Itajaí e Balneário Camboriú 

Minas Gerais

06/12 – Divinópolis 

07/12 – Betim e Contagem 

São Paulo

10/12 – Bauru

11/12 – Marília 

12/12 – Araçatuba

Mato Grosso do Sul

14/12 – Itaporã e Dourados 

Paraná

16/12 – Foz do Iguaçu 

17/12 – Cascavel e Toledo 

18/12 – Mandaguaçu, Maringá e Sarandi 

19/12 – Cambé e Londrina 

21/12 – Guarapuava

23/12 – Ponta Grossa 

São Paulo

20/11 – Jundiaí

22, 23 e 24/11 – São Paulo

Minas Gerais

26/11 – Belo Horizonte e Nova Lima

27/11 – Itabirito 

28/11 – Juiz de Fora

Rio de Janeiro

29/11 – Teresópolis e Petrópolis

01/12 – Porto Real e Volta Redonda  

São Paulo

03/12 – São José dos Campos 

04/12 – Mogi das Cruzes e Suzano

05/12 – Praia Grande e Guarujá 

06/12 – São Vicente e Santos 

07/12 – Santo André e São Caetano do Sul

08/12 – Osasco e Guarulhos 

11/12 – Olímpia e São José do Rio Preto 

Mato Grosso do Sul

13/12 – Campo Grande

Santa Catarina

16/12 – ville 

17/12 – Blumenau 

18/12 – Florianópolis

Rio Grande do Sul

20/12 – Porto Alegre 

21/12 – Canela e Gramado 

Paraná

23/12 – Curitiba e São José do Pinhais

(Leitura sugerida aos Prefeitos e Vereadores recém-eleitos)

Regina Márcia Moura Tavares

Como estudiosa do desenvolvimento de nossa espécie HOMO SAPIENS em seus aspectos físicos e culturais ao longo de sua existência no planeta, nos últimos 40 anos venho me dedicando à Ação Cultural “BRINQUEDOS E BRINCADEIRAS: PATRIMÔNIO CULTURAL DA HUMANIDADE” no Brasil, na América Latina e em vários países da Europa. (Meu livro de mesmo nome com cerca de 100, entre Brincadeiras e Brinquedos, já “tombados” pelo CONDEPACC, está indo para a 3ª. edição, incluindo os documentos extraídos em encontros nacional e latino-americano).

É preciso que se entenda de uma vez por todas que “brincar” na infância não é apenas uma atividade recreativa, mas uma Prática Cultural essencial ao desenvolvimento pleno do Ser Humano que ocorre em todas as sociedades humanas do planeta. Quando apresentam variações na forma, os princípios que as regem são os mesmos, propiciando o pleno desenvolvimento físico, motor, cognitivo, social e afetivo dos recém-chegados à sociedade.

Os inúmeros trabalhos de especialistas que documentaram, ao longo da história, os Brinquedos e as Brincadeiras de diferentes povos são suficientes para revelar a longevidade dessa atividade infantil, bem como a sua universalidade, garantindo-lhe assim a condição de Cultura Lúdica, Patrimônio Cultural Imaterial Mundial a ser preservado para que o Ser Humano possa enfrentar melhor os desafios em sua caminhada histórica.

Num mundo cada vez mais globalizado e digitalizado, nas brincadeiras e no ato de construir brinquedos coletivamente, além dos benefícios para a saúde orgânica, mental e bem-estar emocional a criança tem oportunidade de entrar em contato com a história, os valores e as tradições de seu povo, bem como conectar-se com a natureza e os seus iguais. Aquela que se envolve mais com jogos eletrônicos individuais, através das Brincadeiras Coletivas e Colaborativas – o “brincar real” fortalece os laços sociais e desenvolve habilidades de comunicação, resolução de conflitos e resiliência.

Posso dizer que a Ação Cultural que venho desenvolvendo tem tido o mérito de envolver diferentes gerações permitindo que adultos e jovens compartilhem brincadeiras de sua infância com as crianças; inclusive, vem valorizando os idosos, nem sempre reconhecidos como detentores de parte da memória da sociedade em que vivem.

Considerada a importância da PRESERVAÇÃO DA CULTURA LÚDICA DA INFÂNCIA, o que fazer para termos CIDADES AMIGAS DAS CRIANÇAS, efetivamente?

Tenho alguma sugestão para políticas públicas:

• Criação de Espaços Públicos de Brincar, inclusive também adequados para crianças com deficiência, a saber:
• Praças Lúdicas e Parques Infantis com permanente manutenção que incentivem o brincar livre;
• Parques Culturais que integrem atividades lúdicas com elementos culturais regionais, promovendo a criatividade e a socialização;
• Fechamento de ruas para veículos, em determinados horários ou dias, onde as crianças possam brincar em segurança com a vizinhança.

• Educação para a Ludicidade:

1. Formação de Educadores Lúdicos para professores e educadores em geral, com programas focados na importância do lúdico no processo de aprendizado, desenvolvimento cognitivo, motor e outros.
2. Incentivo ao Brincar nas Escolas com programas como parte do currículo escolar.

• Festivais e Espaços de Cultura Lúdica:

1. Eventos anuais que celebrem a Infância com brincadeiras tradicionais locais, provendo o resgate da Memória e da Cultura Popular;
2. Museus e Centros de Cultura Infantil.

• Participação Infantil na Gestão Pública:

1. Conselhos Infantis para a garantia de que as crianças sejam ouvidas em projetos urbanos e educacionais que influenciem diretamente o seu dia a dia.

• Sensibilização das muitas Comunidades da Sociedade:

1. Promoção de campanhas de conscientização sobre a importância do BRINCAR para o desenvolvimento integral do ser humano, envolvendo pais, cuidadores, área da saúde, da mobilidade urbana, ongs, associações de bairro.

Finalmente, permito-me propor que tais ações das istrações Públicas sejam acompanhadas por uma Legislação de Proteção ao Tempo de Brincar, a qual assegure o direito das crianças ao TEMPO LIVRE, limitando a carga horária escolar e/ou as atividades extracurriculares que prejudiquem o tempo necessário às atividades lúdicas necessárias à criança. (Observo que o Esporte não substitui a Brincadeira Livre e Espontânea).

Tenho como certo que se as nossas Cidades levarem em conta a importância da CULTURA LÚDICA DA INFÂNCIA para o desenvolvimento de um ser humano menos problemático e destrutivo relativamente a si mesmo, ao seu entorno e ao seu habitat natural, estarão simultaneamente contribuindo para a autopercepção da criança como Criadora de Cultura, condição essencial ao exercício de uma Cidadania Plena na fase adulta.

Regina Márcia é antropóloga, profa. universitária aposentada, escritora, conferencista, membro da ACL, do IHGGC e demais entidades culturais

www.reginamarciacultura.com.br

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O Foyer do Sesi Rio Claro está exibindo a mostra fotográfica ‘Cartunistas’, do fotógrafo Paulo Vitale. Com visitação gratuita, o público poderá conferir as obras de 5 de outubro de 2024 até 9 de março de 2025, de quarta a sábado, das 10h às 21h, e domingo das 10h às 20h.

A região de Rio Claro é conhecida como uma das mais importantes na área de humor gráfico, não só pela proximidade com Piracicaba, que promove o maior Salão de Humor da América Latina, mas por ter vários desenhistas importantes do Brasil.

Mauricio de Sousa, um dos cartunistas em destaque na exposição (Imagem Paulo Vitale)

A iniciativa inédita é composta por 122 retratos de desenhistas da área do humor gráfico, retratados pelo fotógrafo Paulo Vitale. Cada foto pode ser considerada um cartum que reflete as características e o estilo dos artistas. Durante a exposição, o público também poderá assistir a diversos vídeos, tanto de novos como de antigos cartunistas, com depoimentos e making of dos ensaios. Só assim para traduzir em retratos o humor que esses desenhistas provocam nas pessoas com temas políticos, sociais e sobre a própria existência humana. Dentre os retratados, estão Mauricio de Sousa, Ziraldo, Paulo Caruso, Jaguar, Angeli, Laerte, entre outros.

Laerte, também em destaque na mostra (Imagem Paulo Vitale)

Ao olhar o ensaio como um todo, a curadoria de Eder Chiodetto adotou o caminho de equacionar o espaço expositivo para que ele recebesse a totalidade dos retratos realizados pelo fotógrafo. Como a maioria dos(as) cartunistas olhava diretamente para a lente do fotógrafo, agora o fotógrafo desaparece na exposição, e cada retratado olha nos olhos do espectador, criando uma conexão mais íntima e direta entre público e cartunistas.

Paulo Vitale é fotógrafo, diretor de cena e autor. Cursou História na Universidade de São Paulo (USP), e Fotografia no International Center Of Photography, de Nova York. Percorreu mais de 50 países fazendo trabalhos editoriais, publicitários e autorais. Tem mais de 100 capas publicadas nas principais revistas brasileiras. Foi fotógrafo e editor de fotografia do Jornal O Estado de São Paulo (Estadão); editor de fotografia das revistas Veja e Época; e correspondente da Agência Estado, em Nova York. Paulo já retratou grandes personalidades, como Nelson Mandela, Oscar Niemeyer, Caetano Veloso, Mark Zuckerberg e Pelé.

Eder Chiodetto é curador de fotografia independente, autor, publisher da editora de fotolivros Fotô Editorial e diretor do Centro de Estudos Ateliê Fotô. Foi curador de fotografia do MAM-SP entre 2005 e 2021, e mentor do programa Arte na Fotografia, no canal Arte1. Como curador, já realizou mais de 120 exposições no Brasil, Europa, EUA e Japão.

A gerente de Cultura do SESI-SP, Debora Viana, reforça a importância de esta exposição integrar o circuito das mostras itinerantes nos Espaços Galerias. “Com a iniciativa, reforçamos o compromisso que a instituição possui de fomentar o cenário cultural e artístico por meio do o do público a obras, ao processo criativo de artistas nacionais e internacionais, à reflexão e à experimentação. Para o SESI-SP, é de extrema importância a formação de novos públicos em artes, a difusão e o o à cultura de forma gratuita. É por isso que desenvolvemos e realizamos projetos das mais diversas áreas, e convidamos o público a entrar de cabeça no universo do conhecimento e da arte”.

A exposição ‘Cartunistas’ faz parte do projeto Espaço Galeria SESI-SP. Nesse projeto, o foyer do teatro se transforma em plataforma expositiva, recebendo exposições de diferentes técnicas e formatos. Criada em 2013, a iniciativa oferece exposições de artes visuais especialmente desenvolvidas para os centros de atividades do SESI-SP, propiciando a circulação de obras originais com embasamento curatorial e expografias específicas.

Serviço da exposição

Temporada: 5 de outubro de 2024 (abertura para o público) até 9 de março de 2025
Horários: quarta a sábado, 10h às 21h; domingo, 10h às 20h
Local: foyer do Teatro do SESI Rio Claro – Av. M 29, 441, Jardim Floridiana, Rio Claro – SP

Para agendamento de escolas e grupos, deve ser enviado e-mail para:  [email protected]